L’Àmbit Prohibit enceta una nova etapa com a projecte de creació, producció i distribució d’espectacles culturals. Amb una nova web, una nova imatge i un catàleg renovat per a la temporada 2026/27, el projecte amplia horitzons sense perdre de vista allò que el va fer nàixer: la voluntat de crear propostes pròpies amb una identitat escènica clara.

En esta entrevista, Josep Orihuel parla de l’origen de L’Àmbit Prohibit, de la seua evolució i dels criteris que definixen esta nova etapa.

Què és avui L’Àmbit Prohibit?

L’Àmbit Prohibit és una estructura de creació, producció i distribució d’espectacles culturals. Treballem amb música, poesia, teatre i audiovisual, i intentem que cada proposta tinga una personalitat pròpia. No ens interessa acumular espectacles perquè sí, sinó construir un catàleg coherent i amb criteri.

Però L’Àmbit Prohibit no va nàixer exactament com una distribuïdora.

No. L’origen està molt més vinculat a la producció pròpia. Cels de Sal va ser, en certa manera, el projecte que ens va obligar a crear una estructura al seu voltant. A partir d’ací, L’Àmbit ha anat creixent i incorporant altres espectacles, però la producció pròpia continua sent una part essencial del projecte.

Per tant, Cels de Sal continua tenint un paper especial.

Sí, clarament. Ara mateix és la nostra producció principal i la proposta que millor representa el que volem fer: unir paraula, música en directe i audiovisual dins d’un mateix llenguatge escènic. És el projecte que volem cuidar més i que volem fer créixer.

Després vindran noves produccions pròpies?

Sí. Ja estem treballant en una nova producció que volem que continue aprofundint en esta manera d’entendre l’escena: combinar llenguatges, cuidar molt la identitat artística i construir espectacles que tinguen una veu pròpia. La idea és que Cels de Sal no siga una excepció, sinó el principi d’un camí.

Com es decidix quins espectacles entren al catàleg?

No busquem només espectacles que siguen bons, sinó espectacles que encaixen amb una certa sensibilitat. Ens interessen propostes on la música, la paraula, la imatge o la interpretació tinguen un pes real i on hi haja una identitat artística reconeixible.

El catàleg és molt divers.

Sí, i això és intencionat. Tenim des de Vivaldi fins a Estellés, des d’Homer fins a Ibn Hazm, passant per Sorolla, cançó d’autor o poesia contemporània. Però, malgrat eixa diversitat, hi ha una línia comuna: la voluntat de crear una experiència escènica i no simplement presentar un concert o un recital.

La música apareix pràcticament en tots els espectacles.

Perquè és una eina molt poderosa per generar emoció i atmosfera. En molts dels nostres espectacles la música no és un simple acompanyament, sinó una part estructural de la proposta.

I també hi ha una presència important de l’audiovisual.

Sí. Ens interessa molt la relació entre escena i imatge, però sempre que tinga sentit. L’audiovisual no ha d’estar perquè sí. Ha d’ampliar el que està passant sobre l’escenari i ajudar a construir l’univers de l’espectacle.

A quin tipus de programador vos dirigiu?

Sobretot a ajuntaments, auditoris, festivals, centres culturals i programacions públiques o privades que busquen espectacles amb una identitat clara. Ens interessen tant espais grans com poblacions menudes, sempre que hi haja una voluntat real de fer cultura.

Què diferencia L’Àmbit Prohibit d’una distribuïdora convencional?

Probablement el fet que nosaltres també estem dins de la creació. No mirem els espectacles només des d’una perspectiva comercial. Sabem què significa construir-los, assajar-los, adaptar-los i defensar-los sobre un escenari. Això condiciona la manera com els presentem i també la manera com treballem amb els artistes.

Què significa esta nova web i este nou catàleg?

És la manera de fer visible una evolució que ja havia començat fa temps. Ara tenim una estructura més clara, una imatge coherent i una manera més professional de presentar el projecte.

Cap on ha d’anar L’Àmbit Prohibit?

El pas que estem fent ara ja és important. Volem que L’Àmbit Prohibit es vaja consolidant com un projecte reconeixible, que la gent ens conega per la qualitat dels artistes amb qui treballem, per la qualitat dels espectacles i també per una determinada manera d’entendre l’escena.

Ens interessa crear i defensar propostes on els diferents llenguatges —la música, la paraula, la interpretació, la imatge— no apareguen com elements separats, sinó que formen part d’una mateixa experiència. En certa manera, volem proposar també una altra forma de construir un espectacle.

L’Àmbit Prohibit presenta actualment un catàleg de huit espectacles de música, poesia, teatre i audiovisual, amb una aposta clara per la qualitat artística i per una manera pròpia d’entendre l’escena.